打击乐如何做到雅俗共赏

　　打击乐如何做到雅俗共赏打击乐种类及其演奏的丰富性使其在国内外的音乐生活中占有重要地位，是普及率最高的乐器之一，而它在音乐的起源之始多是扮演主要作用半岛·体育官网，如中国远古时期的石类打击乐器以其“以像上帝之音”的特点而成为祭祀乐中的主体。虽然有了如上的理论熟知，但我对有些地方的打击乐火热的景观还是为之惊叹。浙江音乐学院教师洪杰给笔者说了一些数据：浙江省有一千余名职业教打击乐的老师，每个老师手上有至少百名、有的甚至有近千名的学生。据我了解，浙江省的音乐高考生也就是每年两三千人。出生于浙江的打击乐名家杨茹文解释说，很多学习者并不为功利性考学，而是真正将打击乐作为一生的爱好去学。相对于大众的热潮，高校中的打击乐学科也如火如荼地旺盛发展着，西方打击乐、中国打击乐、流行打击乐是现行学科中的三个主要方向，每年的学术活动也是较为活跃，如：上海音乐学院以“浪潮”为主题的打击乐系列活动就吸引了海内外的学者参与，北京现代音乐节等活动中常设有打击乐专场或系列音乐会。前不久，笔者见识了“洪杰与打击乐团”演出现场的火爆场面，从中深切感受到打击乐雅俗共赏的内外机缘。

　　首先是学科的多元发展而使打击乐博得多方人群的关注。“洪杰与打击乐团”音乐会上展现了《打击乐协奏曲》《浪潮》《古风》等流行、西方、中国三个打击乐学科的最新作品，演绎了《Crazy fox》《Heads up》《Gyro》等曲风谐谑的小品，《On fire》的盛大场面以及娱乐性最终使现场达到了沸腾，从中可见创作给演奏提供了充分施展才华的空间，艰深技巧与娱乐趣味的多样丰富性使得各类爱好者均可从中得到满足。洪杰演奏的《打击乐协奏曲》对流行打击乐中的各种乐器进行了丰富的演奏技巧展示，如爵士鼓的丰富音色变化、音树等金属类打击乐的巧妙装饰、音乐层次的多样发展等，使流行打击乐的学术性得到全面展示，从而打破了很多人对于流行打击乐的旧有认知。

　　其次是演奏技艺的发展使其获得刺激观众的元素。现代打击乐演奏家多是“一专多能”，流行与古典、传统和现代仅是其专业学位上的标注，实际上，他们都是可以胜任各种技艺风格的全科型人才。洪杰主攻流行打击乐专业，演奏《浪潮》的徐文嘉是主攻西方打击乐的，演奏《古风》的马丽是主攻中国打击乐专业的，他们都是在国内的音乐学院打下了坚实基础，又在国外名校研修，所以都能全面掌握打击乐演奏技艺和风格，演奏中又能对每个局部精准把握，这就使其现场演奏极具视觉冲击力和艺术演绎的美感。如：徐文嘉的演奏以马林巴的丰富音色出发，抓住每个段落意境的渐进式发展，以巨大的音色音响变化展现其令人眼花缭乱的技艺；马丽从中国鼓的远古祭祀仪式感中寻找引人的切入点，又以巨大的声响层次对比展现古代各种场景中鼓的作用，将其在战场、庆典、谐趣中的角色进行了逐一展示。表演技艺精湛、精雕细刻，使观众获得多样的美感享受。

　　再次是遵从艺术教育发展规律的长期培养工作之效。激发兴趣、培养认知、训练技术、舞台实践、成绩奖励等多样手段及渐进式教育措施是杨茹文、周雄等打击乐名家在多年的教研中总结的经验，洪杰等后继者从中汲取精华并发扬光大。音乐会现场来了很多学生及家长，从中可见他们真实地喜爱打击乐给他们生活带来的影响，他们在现场尽情享受音乐带给身心的快乐。浙江交响乐团打击乐首席王玉燕也感慨，打击乐教学她以后也要多参与，并叮嘱洪杰等人一有活动一定告知，她也非常想参与到打击乐发展的洪流之中，感受打击乐雅俗共赏氛围带来的快乐。我在现场能真切地感到，教育者、学习者、演奏者及至家长等，都是在雅俗共赏的氛围中获得了真正的快乐，这就是艺术提升生活品质的具体体现吧！